La Joconde de Léonard de Vinci : histoire, analyse et secrets du tableau
Le sourire de la Joconde est connu dans le monde entier. Ce petit tableau de Léonard de Vinci attire chaque jour des milliers de visiteurs au musée du Louvre. Voici son histoire, ses particularités et ce qu’on sait de sa technique.
En bref : La Joconde est un portrait peint par Léonard de Vinci, entre 1503 et 1519 environ. Elle est exposée au musée du Louvre, à Paris.
Que représente le tableau ?
La Joconde est le portrait d’une femme assise, les mains croisées, devant un paysage lointain. On l’identifie généralement à Lisa Gherardini, épouse d’un marchand florentin, Francesco del Giocondo, d’où le nom « La Gioconda » en italien. Le tableau est aussi appelé Portrait de Mona Lisa.
Les caractéristiques de l’œuvre
- Technique : peinture à l’huile sur panneau de peuplier.
- Dimensions : environ 77 cm sur 53 cm, plus petit que ce que l’on imagine.
- Style : Renaissance italienne.
- Lieu : musée du Louvre, à Paris.
Le sfumato
Léonard de Vinci utilise la technique du sfumato : des transitions très douces entre les tons, sans contours durs. Elle donne au visage un modelé délicat et un sourire difficile à saisir.
Le vol de 1911
En 1911, le tableau est volé au Louvre par un ancien employé italien, Vincenzo Peruggia. Il est retrouvé en 1913 et rendu au musée. L’affaire a contribué à sa popularité mondiale.
Comment la voir au Louvre ?
- Elle est protégée par une vitre et souvent entourée de visiteurs.
- Il est conseillé de réserver à l’avance et de venir à des moments moins fréquentés.
- Les groupes scolaires doivent suivre les modalités du musée.
Activités en classe
- Observer le regard, les mains et le paysage.
- Comparer avec d’autres portraits de la Renaissance.
- Parler du rôle de Léonard de Vinci comme artiste et inventeur.
À retenir
La Joconde doit sa célébrité à son mystère, à la maîtrise de Léonard et à son histoire. C’est un excellent point de départ pour découvrir la Renaissance.
